Betriebswirtschaftliches Management öffentlicher Theater und Kulturorchester
Leitfaden für das Finanzmanagement von Kulturinstitutionen
Optimieren Sie Kulturinstitutionen nachhaltig – mit praxisnahen Lösungen für erfolgreiches Theater- und Orchester-Management!
Kurz und knapp
- Betriebswirtschaftliches Management öffentlicher Theater und Kulturorchester ist ein unverzichtbarer Leitfaden für die wirtschaftliche Führung von Kulturinstitutionen.
- Das Buch bietet tiefgreifende Einblicke in die chronische Finanzkrise öffentlicher Theater und Orchester im deutschsprachigen Raum und die spezifischen Ursachen dieser Probleme.
- Der kausale Zusammenhang zwischen Managementverhalten und ordnungspolitischen Rahmenbedingungen, die finanzielle Engpässe beeinflussen, wird offen dargelegt.
- Es ermöglicht den Vergleich internationaler Systeme der Kunstförderung und zeigt, warum der deutschsprachige Kunstbetrieb mit Ineffizienzen zu kämpfen hat.
- Das Werk bietet wertvolle Lösungsansätze, um die finanzielle Bredouille zu lindern, und richtet sich an Theaterliebhaber sowie Manager im Kunst- und Kulturmanagement.
- Leser erhalten Werkzeuge und Anregungen, um den Herausforderungen im Kunst- und Kulturmanagement proaktiv zu begegnen.
Beschreibung:
Betriebswirtschaftliches Management öffentlicher Theater und Kulturorchester ist nicht nur ein Buch, sondern ein unverzichtbarer Leitfaden für jeden, der sich mit der wirtschaftlichen Führung von Kulturinstitutionen auseinandersetzt. In einer Zeit, in der öffentliche Theater und Orchester im deutschsprachigen Raum seit Jahrzehnten mit einer chronischen Finanzkrise kämpfen, bietet dieses Werk tiefgreifende Einblicke in die spezifischen Ursachen dieser Probleme.
Stellen Sie sich vor, Sie sitzen in einem prunkvollen Theater und lauschen den Klängen eines Kulturorchesters. Während das Publikum die Darbietungen genießt, kämpfen die Macher im Hintergrund oft mit finanziellen Engpässen. Dieses Buch legt den kausalen Zusammenhang zwischen dem Managementverhalten und den ordnungspolitischen Rahmenbedingungen offen, die diese finanzielle Situation beeinflussen.
Betriebswirtschaftliches Management öffentlicher Theater und Kulturorchester eröffnet Ihnen die Möglichkeit, internationale Systeme der Kunstförderung zu vergleichen und zeigt auf, warum der Kunstbetrieb im deutschsprachigen Raum mit besonders vielen Ineffizienzen konfrontiert ist. Werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen und erfahren Sie, welche Lösungsansätze existieren, um die finanzielle Bredouille zu lindern.
Ob Sie ein Theaterliebhaber sind, der sich für die Mechanismen seiner Lieblingsinstitution interessiert, oder ein Manager, der nach wertvollen Lösungen sucht, dieses Buch bietet Ihnen die Werkzeuge und Anregungen, um den Herausforderungen im Kunst- und Kulturmanagement proaktiv zu begegnen.
Letztes Update: 20.09.2024 03:21
Praktische Tipps
- Geeignet für Manager, Studierende der Kulturwirtschaft und Theaterliebhaber, die sich tiefer mit dem Management öffentlicher Einrichtungen auseinandersetzen möchten.
- Ein grundlegendes Verständnis von Betriebswirtschaftslehre und Kulturmanagement kann hilfreich sein, ist aber nicht zwingend erforderlich.
- Lesen Sie das Buch in Abschnitten und notieren Sie wichtige Punkte, um die komplexen Themen besser zu verarbeiten.
- Für vertiefte Einblicke empfehlen sich Bücher wie "Kulturmanagement: Eine Einführung" von Klaus-Peter Müller oder "Das Management von Kulturinstitutionen" von Andreas W. B. Kalle.
Erfahrungen und Bewertungen
Das Buch "Betriebswirtschaftliches Management öffentlicher Theater und Kulturorchester" bietet praxisnahe Einblicke in die Herausforderungen von Kulturinstitutionen. Es behandelt die finanziellen Probleme, mit denen öffentliche Theater und Orchester seit Jahren konfrontiert sind. Leser schätzen die klare Struktur und die verständliche Sprache des Werkes (Amazon).
Qualität und Verarbeitung
Die Buchqualität ist durchweg positiv bewertet. Der Druck ist klar, die Bindung stabil. Das Format eignet sich gut für den Einsatz in Seminaren und Workshops. Die praxisorientierten Fallstudien und Analysen bieten wertvolle Anregungen für die tägliche Arbeit in der Kulturwirtschaft (HfMDK Frankfurt).
Preis-Leistungs-Verhältnis
Das Buch ist preislich im mittleren Segment angesiedelt. Viele Nutzer sind der Meinung, dass die Investition gerechtfertigt ist, da es umfassende Informationen und praktische Tipps bietet. Das Preis-Leistungs-Verhältnis wird als sehr gut eingeschätzt, insbesondere für Studierende und Fachkräfte im Bereich Kulturmanagement (Studycheck).
Kritikpunkte
Trotz der positiven Rückmeldungen gibt es auch einige Kritikpunkte. Einige Leser bemängeln, dass bestimmte Themen nicht ausreichend vertieft werden. Insbesondere die digitale Transformation der Kulturinstitutionen wird als unterrepräsentiert angesehen. Dies könnte für zukünftige Ausgaben des Buches relevant sein (IST Hochschule).
Positive Aspekte
Ein Highlight des Buches sind die zahlreichen Praxisbeispiele. Diese veranschaulichen die theoretischen Konzepte und machen sie nachvollziehbar. Leser berichten von konkreten Umsetzungen der Tipps in ihrer beruflichen Praxis. Das Buch fördert das Verständnis für die wirtschaftlichen Aspekte des Theater- und Kulturmanagements und bietet damit eine solide Grundlage für die berufliche Entwicklung (Studis Online).
Praktische Nutzererfahrungen
Viele Nutzer verwenden das Buch als Nachschlagewerk. Dozenten und Studierende im Bereich Kulturmanagement setzen es häufig im Unterricht ein. Die einfache Lesbarkeit und die praxisnahe Herangehensweise werden besonders gelobt. Das Buch ist nicht nur für Berufseinsteiger, sondern auch für erfahrene Fachkräfte von Nutzen (Amazon).